Hvis du er fan af både levende musik og fotografering, er det kun et spørgsmål om tid, før du bliver fristet til at kombinere dine lidenskaber og begynde at prøve at fange dine yndlingsartister på scenen ved koncerter.
Uanset om din rejse begynder med et par snaps af en kompiseband på en lokal pub eller med akkreditering til en koncert på et dedikeret musiksted eller festival, hjælper koncertfotograferingstricks og tip nedenfor dig med at komme i gang.
Levende musik er uden tvivl en af de sværeste fotografiske genrer, med motiver i hurtig bevægelse, der springer rundt under test af lysforhold, men det er også et helvede meget sjovt at fange i billeder, der drypper med energi og atmosfære.
Før showet
Valg af det rigtige udstyr til koncertfotografering kan gøre dit liv i pit - det vil sige mellemrummet mellem scenen og publikum for sikkerhed og fotografer - meget lettere.
Generelt har fotografer kun lov til at tage billeder i løbet af de første tre sange og uden blitz, så hvis du ikke har pålideligt udstyr, kan dit vindue med fantastiske billeder hurtigt forsvinde.
Der er to hovedfaktorer, der skal overvejes, når du vælger et kamera til musikfotografering: hvor godt det håndterer højere ISO-indstillinger og autofokusydelse.
Snydeark - Sådan forstås ISO-indstillinger
Et kameras ISO-indstilling styrer sensorens følsomhed over for lys, og på de højere niveauer, der ofte kræves til live musik, såsom ISO 1600 eller ISO 3200, kan den billedstøj, de producerer, være stærk nok til at mærkbart forringe billedkvaliteten.
Et godt live musik kamera kan håndtere disse højere ISO'er uden at producere en ubrugelig mængde støj. Selvom der som regel er undtagelser, jo større sensorstørrelse en enhed har, og jo nyere den er, desto renere vil dens ydeevne være.
Dette sidstnævnte princip har også en tendens til at gælde for en enheds autofokussystem. Her vil du prøve at vælge en, der fortsat fungerer ved lysniveauer så lave som -3EV eller bedre.
De mest populære aktuelle modeller med professionelle musikfotografer er fuldskærmsindstillinger såsom Canons EOS 5D Mark IV og EOS-1D X Mark II samt Nikons D750, D850 og D5.
De 10 billigste full-frame kameraer lige nu
Når det kommer til linser, handler det om brede blænder, og du skal kigge efter optik, der giver en maksimal blænde på f / 2.8 eller hurtigere.
Et godt sted at starte er et 50 mm f / 1,8 prime-objektiv, da dette giver en meget hurtig blændeåbning for maksimal lysindsamling og en god brændvidde til portrætter og mellemlængdeoptagelser, og det er også relativt billigt.
Derefter kan du overveje at opgradere til et professionelt standardzoomobjektiv, såsom et 24-70 mm f / 2.8, hvilket er et godt valg til små mellemstore spillesteder samt professionelle telezoomobjektiver som f.eks. 70-200 mm f / 2.8 , hvilket er bedre til større arena-koncerter og festivaler.
At købe musikfotograferingsudstyr brugt kan ofte give mening, som med crowd-surfere, kastede drinks, og bare ved at bevæge sig rundt i mørket, vil alt udstyr uundgåeligt afhente et par slag og skrab undervejs alligevel. På dette felt er det ydeevne, der betyder noget, snarere end kosmetisk perfektion.
Du kan også give dig selv en fordel ved at undersøge eksisterende fotos fra et bands tour eller tidligere ture, inden du deltager i showet på ting som Instagram og Facebook. Har vokalisten f.eks. En tendens til at holde mikrofonen i en bestemt hånd? Dette kan betyde, at du vil placere dig på en bestemt side af dem om natten for uhindrede skud af deres ansigt.
Er et medlem af et band særlig tilbøjelig til at trække sjove ansigtsudtryk eller springe i luften? Du vil gerne holde øje med dem under showet for at se interessante optagelser. Eller måske har der været pyroteknik på andre datoer? Gør dig klar til at stå lidt tilbage under sættet for nogle spændende flammer eller røgfyldte skud.
