Kodak tilbragte den bedste del af et århundrede med at perfektionere point-and-shoot-kameraet og opnåede uden tvivl sit mål med 110 Pocket Instamatic-formatet. Det var ikke et så stort hit med skyttere på entusiasteniveau, men disse filmkameraer solgte i stort antal i den bedste del af to årtier.
På højden af sine kræfter var Kodak opfinderen og innovatøren, der formede flere aspekter af fotografering for både amatører og professionelle. Målet var altid at gøre fotografering mere tilgængelig for alle via enklere processer og mindre, mere overkommelige kameraer … hvilket naturligvis ville skabe øget efterspørgsel efter film og trykmaterialer. Det var her, Kodak opnåede overskuddet, som den kunne pløje i det, der på én gang var den største og mest sofistikerede F & U-facilitet i verden.
Ud over sine mange banebrydende produkter var Kodak også kendt for sin tekniske dygtighed. Det hele startede med oprettelsen af rullefilm - til udskiftning af glasplader - af George Eastmans spirende firma i 1885, et par år før han kom med navnet "Kodak" (som forresten ikke betød noget; han kunne bare lide hvordan det så ud og lød). Denne første film var papirbaseret og krævede en kompleks udviklingsproces for at producere negativer af sort / hvid, så Eastman kom med den smarte løsning at pakke alt op til et produkt.
I begyndelsen
I 1888 blev det første Kodak-kamera introduceret - et enkelt design af boksetypen - og det blev forudindlæst med nok papirrullefilm til at give 100 fotografier. Efter at det var færdigt blev kameraet sendt tilbage til Kodak for at filmen kunne aflæsses og behandles. Kameraet blev derefter genindlæst og returneret til dets ejer sammen med udskrifterne, hvilket fik det berømte Kodak-reklameslogan, "Du trykker på knappen, vi gør resten".
Dette arrangement eliminerede eventuelle problemer med filmhåndtering - en stor risiko på det tidspunkt, da få mennesker forstod teknologien - men det var meget dyrt og begrænsede dets appel ud over velhavende tidlige adoptere.
Eastman fortsatte med at arbejde på måder at gøre fotografering mere tilgængelig for masserne, og det første trin var rullefilm ved hjælp af en gennemsigtig plast - eller celluloid - base, der var lettere at behandle, og vigtigere, når den blev pakket i en lysfast patron, kunne indlæst og aflæst af kamerabrugeren.
Det næste skridt var et langt mere overkommeligt, mindre og endda lettere at bruge kamera, og dette ankom i 1900 i form af en ny boksmodel kaldet Brownie efter sin skaber Frank Brownell, hvis egen fabrik havde bygget kameraer til George Eastman fra starten. En 'brownie' var også en mytisk sprite, og dette aspekt af kameraets navn blev brugt til at hjælpe med at markedsføre det til børn og unge - en første i fotografiets korte historie. Det fungerede, og omkring en kvart million 'box Brownies' blev solgt over hele verden i det første produktionsår, hvilket uden tvivl også blev hjulpet af det faktum, at det kun kostede en dollar (svarende til omkring US $ 28 i dag). Den kom forudindlæst med nok film til seks to-og-en-kvart-tomme firkantede negativer, men en ny rulle kostede kun 12 cent. No.2 Brownie fra 1901 introducerede 120 rullefilm, der gav 12 eksponeringer pr. Længde.
Det originale Brownie-kamera blev konstrueret af et forstærket papmateriale med en kunstlæderbetræk og brugte et enkeltelement med en lukker med en hastighed og et fast fokusområde. Åbningen blev bestemt af linsens diameter, og i første omgang var søgeren et tilbehør til fastgørelse. På trods af den ekstreme enkelhed revolutionerede dette kamera - og dets umiddelbare efterfølgere - fotografering for masserne, da det var pålideligt og leverede fremragende resultater for tiden. Dens enorme succes ville i høj grad påvirke Kodaks tankegang i løbet af de næste tre fjerdedele af et århundrede … udfordringen var altid, hvordan man bygger et bedre snapshot-kamera. I den ene eller den anden form forblev rollefilm af kasse-typen Brownie i produktion indtil slutningen af 1950'erne, og navnet "Brownie" blev brugt indtil 1980, sidst på et kompaktkamera i 110 format.
Instamatiske formater
Det er værd at bemærke her, at Kodak ikke opfandt 35 mm-formatet til stillfotografering - det var Leica og Zeiss Ikon, der oprindeligt populariserede det med deres afstandsmålerkameraer.
Faktisk betragtede Kodak tidligt 35mm-negative for at være for lille, hvilket begrænsede potentialet for at foretage udvidelser. Selv efter at det introducerede sine 35mm Retina-kameraer i begyndelsen af 1930'erne (som solgte meget godt), forblev virksomheden ikke overbevist om, at formatet ville blive populært og begyndte at se på at udtænke alternativer.
Den første af disse var 828 film, i det væsentlige 35 mm film uden kædehjulene, så hele området kunne bruges til at give en 28x40mm negativ, 30% større end 35mm's 24x36mm. 828-film fangede aldrig rigtig fast, og da filmteknologien avancerede (meget af det gennem Kodaks F & U-arbejde), blev også ydeevnen på 35 mm og efter krigen, var den godt på vej til at opnå den popularitet, som Kodak havde tvivlet på var mulig tilbage i 1930'erne.
Imidlertid opstod problemer med forkert indlæsning af filmen eller ved et uheld at åbne kameraet tilbage før tilbagespoling - som tåget for alle de eksponerede rammer - som store ulemper ved de kassettebaserede film for mange forbrugere.
I slutningen af 1950'erne begyndte Kodak at arbejde på ideen om at ompakke 35 mm film i en idiotsikker patron, der simpelthen kunne smides ned i kameraet for at indlæse og ikke krævede spoling i slutningen. I 1963 lancerede Kodak Instamatic-systemet og den nye 126-format film, der var 35 mm i bredden, men gav 28x28 mm billeder (typisk maskeret til 26,5 x 26,5 mm, når de blev udskrevet, deraf '126' betegnelsen) med et enkelt tandhjulshul pr. Ramme.
Kodak Instamatic-kameraerne var på mange måder ækvivalenten til kassen Brownie i 1960'erne ved at bruge det nyeste inden for plastteknologi til at skabe enkle, men stærke og holdbare kamerakroppe. 126 patronen fjernede enhver håndtering af filmen, og systemet blev et øjeblikkeligt hit. Kodak alene solgte over 70 millioner af sine kameraer i Instamatic-serien i 1960'erne og begyndelsen af 1970'erne, men det blev vedtaget af en række andre kameraproducenter, herunder Agfa, Konica, Minolta, Olympus og Yashica.
Der var endda et par 126 spejlreflekskameraer i format, hvoraf de mest bemærkelsesværdige var Zeiss Ikon Contaflex 126. Imidlertid fortsatte 35mm i stigende grad med at dominere i avancerede kameraer, da de mere avancerede amatører - og naturligvis professionelle - var erfarne nok til at undgå problemer med indlæser og spoler filmen tilbage. Kodak sørgede for disse brugere gennem sine omfattende sortiment af sort / hvid-, farvenegativ- og farvegennemsigtighedsfilm, men takket være dens store volumen var snapshot-kameramarkedet uden tvivl mere værdifuldt i indtægtsmæssige termer.
Fødslen af 110
Det var for snapshooteren, at Kodak specifikt udtænkte Pocket Instamatic-systemet, der blev lanceret i 1972, og ellers kendt som 110-formatet (ikke at forveksle med den meget tidligere 110 rollfilm). Udfordringen havde som altid været at komme med et endnu mindre kamera, og de fortsatte fremskridt inden for filmteknologi gjorde det nu muligt at overveje en meget mindre billedstørrelse.
Kodak vendte sig om en 16 mm film, der igen var anbragt i en letmonteret patron for at lette nem indlæsning og eliminere håndteringsfejl. Billedstørrelsen var 13x17mm - igen med et tandhjulshul pr. Ramme - og som i øvrigt er meget tæt på billedområdet på Micro Four Thirds kamerasensoren.
Tandhjulshullet avancerede filmen, som automatisk lukkede lukkeren igen, og i nogle tilfælde blev patronen fanebladet for at fortælle kameraet hastigheden på den film, der blev ilagt (som derefter indstillede lukkerhastigheden).
Kodak tilbød farvenegativ film i ISO 100 og 400 hastigheder - skønt de tidligste kameraer ikke havde nogen mulighed for at ændre filmhastigheden og blev fastsat til ISO 100 - og også bemærkelsesværdigt Kodachrome 64 farve transparensfilm. Kodaks Ektachrome transparensfilm var tilgængelig i 110 senere for lettere adgang til behandling.
Enkelhed var igen hovedattraktionen for 110 kameraer, og basismodellerne havde plastelementelinser og skodder med en hastighed. Men da formatet blev populært, begyndte mere sofistikerede designs at ankomme. For eksempel havde mange tidlige modeller en pasform til flashterningen, der var blevet populariseret af Kodak 126 Instamatic-kameraer (selvom det var en opfindelse af Sylvania), men senere modeller havde indbyggede elektroniske blink. Nogle leverede også grundlæggende justeringer til fokusering og eksponering, og et antal tilbød omskiftelige linseindstillinger til normale og tele brændvidder.
Da formatet modnet, ankom der et antal mere avancerede modeller, som vi vil se nærmere på inden længe. Kodaks lange søgen efter et kamera i lommeformat betalte sig endelig, og 110-formatet blev et øjeblikkeligt hit - det anslås, at der blev solgt omkring 25 millioner kameraer i de første tre år - så det blev vedtaget af mange flere kameraproducenter, end der var taget op licenser til 126-formatet.
Næsten alle de store mærker var involveret (de bemærkelsesværdige undtagelser var Nikon og Olympus), og der var også 110 kameraer fra Chinon, Cosina, Hanimex, Minox, National (det brandnavn, der blev brugt af Panasonic i et stort antal år), Petri , Rollei og Vivitar.
Selv Leica overvejede at deltage i festen i 1974, men dette kamera gik til sidst ikke videre end prototypestadiet.
Agfa, Fujifilm og Konica kom alle sammen med Kodak i at lave 110 film (hvilket også gav mening, da alle tre også lavede 110 kameraer), ligesom det italienske firma Ferrania gjorde. Film lavet af disse virksomheder (med undtagelse af Kodak) blev også solgt under en række 'hus' mærker på forskellige markeder rundt om i verden.
Kodak ophørte med 110 K64 i 1982 og færdiggjorde kameraer i 1994, men fortsatte med at fremstille 110 farve negativ film i formatet indtil omkring 2006.
Fujifilm havde afbrudt sine 110 farver neg film i 2004.
Derefter blev formatet i 2012 genoplivet af Lomography, som i øjeblikket tilbyder sort-hvid, farvenegativ og farvetransparent lagre. Dette er den eneste kilde til nye 110 filmpatroner i dag, men der er masser af udgået lager tilgængeligt fra forskellige onlineforretninger, men resultaterne vil sandsynligvis være uforudsigelige på grund af de farveskift, der uundgåeligt opstår over tid.
Salgsfremmende giveways
På grund af deres størrelse og enkelhed, hvilket gjorde dem meget billige til masseproduktion, blev 110 kameraer ofte brugt som salgsfremmende og markedsføringsværktøjer af en række forskellige virksomheder over hele verden, herunder Budweiser, Burger King, British Airways (en af en række flyselskaber, der har modeller med passagerfly), Coca Cola, Crayola, Dunlop, Fisher-Price, Kelloggs, Kit Kat, Kraft, Marlboro, McDonald's, Pepsi Cola og Seven Up.
Måske ikke overraskende var der på et eller andet tidspunkt modeller af Barbie og Mickey Mouse, men også 007, Cabbage Patch Kids, Hello Kitty, Punky Brewster, Snoopy, Teenage Mutant Ninja Turtles, Hulk Hogan, Where's Waldo og mange flere.
Mens 110-rammen var lille, var det ikke ud over dagens farvetegne filmteknologi at levere et rimeligt resultat, mange på grund af dens eksponeringsbreddegrad. Der var åbenbart en grænse for, hvor meget udvidelsen var mulig i forhold til 35 mm, men opfattelsen af, at 110 var af dårlig kvalitet, skyldtes for det meste den meget rudimentære karakter af mange af de kameraer, der var lavet til det.
110 kameraer bliver seriøse
Potentialet for en 110-ramme til at give et print af højere kvalitet blev imidlertid anerkendt af en række kameraproducenter, der skabte mere sofistikerede maskiner til formatet. Bemærkelsesværdigt blandt disse var Fujica Pocket 350 Zoom, der blev lanceret i 1976, Minoltas 110 Zoom SLR også introduceret i 1976, og Pentax Auto 110 - et andet refleksdesign - fra 1978.
Fujica 350Z sidder fast med den lange, flade kropskonfiguration, der blev brugt til langt størstedelen af 110 kameraer, men var den første til at have et zoomobjektiv - med et brændvidde på 25-42 mm, svarende til 50-84 mm - med manuel fokusering , plus det tilbød et lille udvalg af eksponeringsindstillinger, et kabeludløsningsstik og en hotshoe til montering af en ekstern flash. Disse mere avancerede 110 kameraer var ikke afhængige af filmhjulets hul til at lukke lukkeren igen, hvilket gjorde det muligt for initiativrige fotografer at genindlæse en brugt 110 patron med det 16 mm filmlager, de ønskede.
Som en sidebemærkning var 16 mm film populær for subminiaturkameraer, der blev lavet af blandt andet Minolta, Mamiya, Rollei og Yashica i 1960'erne og 70'erne. Minolta 110 Zoom vedtog også et fladere kropsdesign, men det er et meget større kamera end Fujica og meget mere sofistikeret. Til at begynde med er det et refleksdesign - opnået via et ret komplekst arrangement af prismer, spejle og linser - med en 25-50 mm zoom (svarende til 50-100 mm). Objektivet fokuseres manuelt, men eksponeringskontrol sker via en blændeprioritets automatisk kontroltilstand med et lukkerhastighedsområde på 10-1 / 1000 sekund.
Interessant, Minolta vedtog et helt andet design til Mark II-modellen, der blev introduceret i 1979, og lignede en nedskaleret 35mm spejlreflekskamera, men bevarede stadig et fast zoomobjektiv - svarende til 50-135mm - og også hurtigere med en konstant blænde af f / 3.5 versus den tidligere model f / 4.5. Det fik også fuld TTL-måling, mens den første model havde en separat celle placeret ved siden af linsen. Minoltas 110 spejlreflekskameraer var moderat succesrige, men det var klart, at det mindre format bestemt ikke kunne konkurrere med 35 mm i entusiastesektoren.
Minolta opgav dog ikke 110 og lancerede Weathermatic A i 1980, som var et undersøisk kamera, der kunne bruges i dybder på op til fem meter. Færdig i lysegul og med overdimensionerede kontroller, der var nemme at bruge, når man havde handsker på, solgte Weathermatic A meget godt og forblev tilgængelig, selv efter Minolta introducerede en 35 mm version.
Det endte med at være et antal af 110 marine- eller vejrmodeller - inklusive fra Sea & Sea og Hanimex - hvor formatets kameraer overlevede længst.
Australiens Hanimex var en enorm tilhænger af 110, og ud over den marine amfibie 110 MF (introduceret i 1983 og vandtæt ned til fantastiske 45 meter) var der omkring 30 andre modeller frigivet i løbet af et årti og hentet fra en række forskellige af producenter.
Amfibien 110 MF var et af ganske få 110 kameraer, der blev fremstillet i Japan, men mange blev produceret i Hongkong, Taiwan eller Kina for at holde omkostningerne nede endnu mere. Sea & Sea brugte det samme design som Hanimex til sin populære Pocketmarine 110-model.
Hanimex fortsatte med at markedsføre 110 kameraer helt frem til begyndelsen af 1993, hvilket gjorde det til det sidste mærke, der stod i formatet for hardware.
Mini Marvel: Pentax Auto 110
Utvivlsomt er den mest bemærkelsesværdige af alle 110-format kameraer Pentax Auto 110, og det var også et bemærkelsesværdigt stykke teknik for tiden på grund af dets ekstremt kompakte dimensioner. Pentax havde altid set sig selv som SLR-firmaet - det havde bestemt populariseret konfigurationen i 35 mm - så i 110 skabte det ikke kun et reflekskamera, men et udskifteligt reflekskamera.
Pentax Auto 110 blev formet som en mini-spejlreflekskamera på 35 mm, og en klog teknik kombinerede lukkeren og membranarrangementet i en samling placeret lige inden for objektivbeslaget. Et forholdsvis simpelt - men genialt - to-bladet design med trekantede udskæringer skabte åbningen, og det eliminerede behovet for at rumme en membran i de meget små Pentax-110 systemlinser … hvilket betød, at hver linse har et blændeområde på f / 2.8 til f / 13,5. Lukkerhastighedsområdet er et sekund til 1/750 sekund, men eksponeringskontrol er fuldautomatisk, så der er ingen manuelle indstillinger tilgængelige, ikke engang kompensationsindstillinger.
Kameraet blev lanceret sammen med tre linser - 24 mm-standarden (svarende til 48 mm), en 18 mm vidvinkel (36 mm) og et 50 mm kort tele (100 mm) - men senere kom et 70 mm tele (140 mm), en 20-40 mm zoom (40-80 mm) og en fast fokusversion af 18 mm. Derudover producerede den uafhængige linseproducent Soligor en 1,7x telekonverter.
Auto 110-systemet bestod af to flashenheder, en autowinder og skruegevindfiltre til hvert af linserne … 24mm har f.eks. En 25,5 mm diameterfitting. Drevet af et par AA-batterier leverede autowinder kontinuerlig film fremad med beskedne 1,5 fps.
Pentax-110 24 mm standardobjektiv er virkelig lille - omtrent på størrelse med en vinflaskes skruehætte - alligevel har den stadig en manuel fokuseringskrave og en afstandsskala markeret i både fødder og meter.
I 1983 introducerede Pentax en opgraderet kamerahus kaldet Auto 110 Super. De nye funktioner var en kompensationsknap til baggrundsbelysning og en selvudløser, mens filmfremføringshåndtagets handling blev revideret til et enkelt taktslag, der var lidt hurtigere end det tidligere behov for at lave to 145-graders slag. Fokusskærmen var også lysere, men Super var slet ikke meget længe, og produktionen ser ud til at være afsluttet engang i slutningen af 1984 eller begyndelsen af 1985, da det var tydeligt, at spejlreflekskøbere ønskede 35 mm, og øjebliksbillede-markedet ønskede et billigt punkt- og skydespil. I slutningen af 1980'erne blev det sidstnævnte marked også betjent af 35 mm kompakter - som gradvist blev mindre - og 110s popularitet var faldet markant, selvom det overlevede i et stykke tid i engangskameraer til engangsbrug.
De marine modeller forblev også tilgængelige, selv efter at 35 mm-versioner var blevet introduceret, men selv Kodak gik videre, først med Disc-systemet - som virkelig skubbede den tilgængelige filmteknologi med sine små 8x10 mm negativer - og derefter i midten af 1990'erne med Advanced Photo System (APS).
Samler 110 kameraer
Ikke desto mindre var 110 af en hvilken som helst foranstaltning en kæmpe succes og uden tvivl Kodaks sidste store hit, da hverken Disc- eller APS-kameraer solgte i nogenlunde samme antal. Ingen ved med sikkerhed i betragtning af, hvor mange 110 kameraer der blev lavet som salgsfremmende gaver gennem årene, men det samlede antal ville let få 100 millioner enheder, og mange af disse var meget enkle, mekaniske design med fast fokus prime linser og single-speed skodder.
Derfor er der masser af meget billige køb at få ved garage salg, bil boot salg og loppemarkeder, hvor de grundlæggende kameraer sandsynligvis vil være prissat til under $ 5. Forvent dog at betale meget mere for de mere avancerede modeller som Pentax Auto 110 eller Minolta 110 Zoom Marks I og II, som alle nu betragtes som ret samleobjekter. De blev også lavet i meget færre tal.
En Pentax Auto 110 med et sæt udskiftelige linser og tilbehør, såsom autowinder og flash, sælges nu for over $ 250.De adskillige kameraer, der bruges som salgsfremmende gaver, er også et godt indsamlingstema - stort set overkommeligt - selvom nogle ting er sjældnere nu på grund af hvor mange der simpelthen blev smidt væk, især da brugerne flyttede til 35 mm.
Måske på grund af deres billighed og for det meste grundlæggende design er 110-kameraet stort set blevet ignoreret af forfatterne af klassiske kameraguider, kompendier og historier, men dette er virkelig et tilsyn i betragtning af formatets enorme popularitet - i det mindste gennem 1970'erne - og det betydningsfulde opnået salg.
Husk på, at filmproduktion fortsatte indtil midten af natten og Lomography naturligvis troede, at det var økonomisk rentabelt at genoplive formatet et par år senere og fortsætte med at lave film i dag. Det er rart at vide, at en afhentning på $ 5 ved et garagesalg stadig kan bruges.
Men vigtigst af alt gjorde 110-kassetteformatet fotografering mere tilgængelig for mange, mange millioner og registrerede derfor uden tvivl hundreder af millioner af dyrebare minder. Alene af denne grund fortjener det anerkendelse af sin plads i filmfotograferingens historie.
