Vigtige oplysninger om farveredigering: efterfølgende proces for komplekse farvepaletter

Efterbehandling af digitale billeder er et vigtigt skridt i at skabe fantastiske farver. Faktisk er muligheden for at optage og redigere RAW-filer central for fleksibiliteten ved digital fotografering til farvedannelse - at have mulighed for at vælge hvidbalancen når som helst efter optagelsen er noget, som fotografer i filmalderen kun kunne have drømt om.

Hensigt er dog en vigtig overvejelse, og tidligt i redigeringsprocessen skal du beslutte, hvilken billedstil du går efter. Det er meget let at overredigere dine skud, selv som en erfaren professionel. Du skal enten sigte mod at opretholde helt naturlige farver ved blot at justere kontrasten lidt og minimere farveskift, eller du skal finde ud af den bedste måde at introducere falske farver på for at få dramatisk effekt.

Arbejdet stopper dog ikke der - output er også meget vigtigt. Oversættelse af farverne i dit skud til et udskrevet billede og upload af dine billeder til internettet er meget forskellige processer og har brug for forskellige behandlinger i overensstemmelse hermed. Som diskuteret i det foregående opslag er sRGB den bedste profil til visning online, men når du udskriver dine billeder, skal du tage højde for synsforholdene i det miljø, hvor udskriften vises.

1- Grundlæggende tonale justeringer

Start med at indstille de sorte og hvide punkter for at indføre en vis standardkontrast. Foretag derefter grundlæggende redigeringer af billedets tonalitet, træk højdepunkterne tilbage og løft skyggearealerne. Når dette er gjort, skal eventuelle væsentlige farve ubalancer være synlige.

2- Himmelkontrast

For at eliminere en stærk blå rollebesætning havde jeg valgt et brugerdefineret WB-kamera, men dette har efterladt himlen med en ensartet gul rollebesætning. For at genindføre den blå himmel, der var til stede i scenen, blev der anvendt et Gradientfilter med negativ temperatur og lidt magenta.

3- Tilføj farvedybde

Med så lave Kelvin-farver i højdepunkterne kan det være rart at booste dem og tilføje blå til skyggerne for kontrast. I Lightroom blev der anvendt en S-kurve på den blå kanal, der tilføjede blå til de nederste mellemtoner og gul til højdepunkterne.

4- Neutraliser kaster

Vær opmærksom på at gøre områder til en unaturlig blå nuance - på grund af de fysiske egenskaber har sneen udviklet en stærk blå bias i det foregående trin. En anden gradient blev føjet til forgrunden for at bringe solens gule tilbage til et naturligt udseende.

5- Manuel toning

I Photoshop skal du tilføje et fast farvelag, dobbeltklikke på laget og under "Blend if" flytte skygge-stop af det underliggende lag til højre for at fremhæve toning eller Fremhæv stop til venstre for skygge toning. Hold alt (PC) eller Option (Mac) nede for at spytte stop for yderligere målretning.

6- Præcis målretning

Skift blanding af massivt lag til blødt lys. Kopier baggrunden, og gå Filter> Camera Raw. Brug HSL til at reducere enhver unaturlig mætning eller farveskift. Vær særlig opmærksom på Hue of the sky blue, og sørg for, at den ikke er for cyan eller magenta.

Læs mere

Canon EOS R5 får endelig 1080p 120 fps og C-Log 3 i firmware triple-header

Filmfotograf skyder Falcon and the Winter Soldier eksternt magasinomslag

De bedste Canon EOS 70D-tilbud i april 2022-2023

De bedste Canon EOS 5DS-tilbud i april 2022-2023

Interessante artikler...