Fotografering har været mit liv, siden jeg var omkring 14 år, og aldrig har denne erklæring været mere sand end nu. Arten af mit job betyder, at billedsprog og fotografisk teknologi stort set er den første ting, jeg tænker på, når jeg vågner op, og den sidste ting, der besætter min ellers ledige hjerne lige før jeg rammer høet.
Imidlertid er den måde, hvorpå jeg nærmer mig at tage fotos, anderledes i disse dage, da næsten ethvert billede, jeg laver, er for en af mine magasinfunktioner. Jeg får faktisk ikke skyde meget rent for mig selv i øjeblikket, så jeg sprang på muligheden for at se tilbage gennem min billeddatabase og vælge nogle af mine favoritter.
Jeg bruger en lang række kameraer og linser, men jeg har altid det endelige billede i tankerne - det har aldrig generet mig, hvad jeg bruger, så længe jeg ikke går glip af en billedmulighed. Jeg elsker især landskabs-, rejse- og makrofotografering, så jeg prøver at holde mine online porteføljer varierede.
Jeg tror, jeg ser efter en malerisk stil, når jeg søger billeder, da jeg er inspireret af oliemalerier - belysning og farve i billeder af folk som Rembrandt og Canaletto har altid været tiltalende. Det eneste problem er, at når du først har indrømmet noget lignende, er det meget let at blive alt for analytisk omkring dine billeder. I sidste ende tager jeg et billede, fordi det ser godt ud, men det lyder ikke så ekspert i et magasin eller som billedtekst i en kalender!
1. Mistglød
Efterår er favorit sæson for de fleste landskabsfotografer, og jeg er ikke anderledes. Denne optagelse startede som lidt af en ikke-begivenhed. Jeg stod tidligt op for at være ude til solopgang med håb om at fange lysfiltreringen gennem skovhimlen i Ousbrough Wood, Beamish, nær hvor jeg bor. Desværre faldt skyerne ned, og et temmelig tykt tågelag slog sig ned. Det overskyede lys skabte bare ikke den baggrundsbelysning, jeg var efter, så jeg besluttede at komme videre. Jeg var på vej tilbage til bilen, da solen kortvarigt kom til syne, belyste denne tåget sti og skabte en smuk glød.
Jeg havde haft øje med at lave noget fotografisk med denne scene i årevis, men intet blev virkelig virkeliggjort, så jeg var glad for to grunde - optagelsen var ikke spild, og jeg havde kryds af et billede på min 'ønsker' -liste.
2. Skumring i Saddler Street
Dette er et af de billeder, der markerer de fleste af kasser til en 'favorit', men som fotografen ikke helt kan forpligte sig til at betragte som repræsentativ for deres bedste arbejde! Dette er langt mit bedst sælgende billede, både i tryk og digitalt. Jeg kan se hvorfor, men jeg tror, at der sandsynligvis er bedre billeder i min portefølje. Jeg kan bare ikke ignorere folks reaktion på det.
Jeg har altid elsket gadehjørner. Lige siden jeg så det berømte Edward Hopper-maleri Night Hawks hænge i stuen til min klaverlærer som barn, er jeg blevet taget med dem af en eller anden grund. Det er ikke overraskende, at jeg gik efter en malerisk fornemmelse for dette skud af Saddler Street i Durham, idet jeg valgte at skyde efter solnedgang, så der ville være en dejlig blanding af naturligt køligt lys og varmt kunstigt lys indefra bygningerne.
Det var relativt simpelt at skyde - en serie med 9 eksponeringer, der senere blev blandet til et bredere dynamisk interval. Kompositionen har stor gavn af den våde gade, hvilket tilføjer en filmisk følelse. Folk syntes at blive gale for det, så det gør mig glad, men jeg plejede at ønske, at nogle af mine andre billeder ville få en større andel af den opmærksomhed. Jeg skulle vel ikke skulle klage!
3. Renæssance lys
Gordale Scar i Yorkshire skal være et af de mest dramatiske og generelt fantastiske steder for landskabsfotografer i Storbritannien. Mens Malham Cove i nærheden får størstedelen af skærmtiden i film om unge troldmænd, er denne kalkstenskløft virkelig spektakulær i sig selv.
Dette blev taget ved mit første besøg, og i Joe Cornishs fodspor blev jeg betaget af det kaskaderende vandfald, som er det vigtigste træk ved arret. Jeg skød flere brede kompositioner for at inkludere mere af strømmen i forgrunden, men jeg elsker især denne strammere indramning af vandet, der strømmer gennem 'vinduet'.
Jeg skiftede linser fra en 10-20 mm til min 70-200 mm optik og stak ud mod den lange ende. Dette gjorde det muligt for mig at fokusere på den måde, hvorpå vandet ser ud til at strømme ud af ingenting. Kirsebæret på denne massive kage var dog den korte udbrud af eftermiddagssollys, som med omhyggelig indramning kastede en vask af varm farve over scenen.
Jeg elsker, hvordan denne kontrasterende belysning tilføjer en stil, der ligner nogle af de gamle mesters oliemalerier. Jeg ville alligevel have været tilfreds med skuddet, men dette størknede det som en ægte favoritporteføljepost.
4. Solnedgang over Vatikanet
Rom er en magisk by, og mit første besøg blev velsignet med godt vejr, på trods af at november var den italienske hovedstads vådeste måned. Denne aften ventede jeg, indtil solen var gået ned. Da jeg tog flere flyforbindelser og ikke kunne bringe et stativ, hvilede jeg mit kamera på siden af Ponte Umberto I for at få stabilitet. Jeg tog et skud på omkring 1 / 5sek, og mens farverne var lige så smukke, gav det stille vand i floden Tiberen og statiske skyer skuddet en mangel på energi.
Jeg ventede a, indtil lysniveauerne faldt yderligere og stoppede ned i objektivet, forlængede eksponeringen nok til at sløre floden og give noget bevægelse til himlen. Byens glasagtige refleksioner var derefter meget synlige på Tibers overflade, og billedet blev levende.
Jeg elsker, hvordan dette billede indfanger roen om natten og følelsen af at være ude på en passeggiata - den dejlige middelhavstradition om at tage en afslappet tur om aftenen. På vej tilbage til Fiumicino lufthavn næste morgen gik regnen ind og stoppede ikke i flere dage, så jeg betragter mig heldig!
5. Bamburgh North Beach
Nogle skud forbliver i din hukommelse i årevis efter at de fandt sted, og denne var sådan en lejlighed. At ankomme til Bamburgh Beach en times tid før daggry, i det nærmeste mørke, var en oplevelse i sig selv. Vejret var langt fra behageligt - den stærke vind kørte regn på den irriterende måde, som du ved, vil suge alt, hvad du har på dig.
Jeg vidste, at der ikke ville komme nogen gylden solopgang denne dag, men omfavnede den broende atmosfære, der perfekt komplimenterede det imponerende slot i det fjerne. De kølige blå toner skabte en stemningsfuld Game of Thrones-stil, med de lyse projektører, der producerer kontrast.
Jeg tilføjede et filter med neutral densitet for at forlænge lukkerhastigheden til omkring 1 minut. Dette havde den virkning at reducere havet til en silkeagtig sløring, men muliggjorde også et skarpere billede. Med en så lang eksponering havde de korte vindstød på stativet mindre indflydelse på detaljerne, da de kun opstod i en brøkdel af den samlede eksponeringsvarighed.
At have hele Strækningen af Northumberlands kyst for mig selv var magisk, da det normalt er fyldt med turister om dagen og fotografer ved daggry / skumring! En hård optagelse, men en, der gav billeder, som jeg virkelig er meget stolt af.
6. Basking
Med en baggrund inden for biologi er makrofotografering en anden favoritgenre af mig, især når der vises insektemner. Det bedste tidspunkt at fotografere entomologiske motiver er tidligt om morgenen, da vingede insekter ofte har brug for at varme deres vingemuskler, før de kan nå flyvning. Det betyder, at de stadig er længere, hvilket giver os mere tid til at studere dem og finde den bedste vinkel.
Til dette billede placerede jeg linsen lidt under motivet og kiggede op for at skabe et mindre fælles perspektiv og skød mod morgensolen for at belyse sommerfuglens kronblade og vinger. Eksponeringen var lidt vanskelig, da kontrasten var høj, og enten baggrundsdetaljer blev udbrændt eller de mørkere vinger blev undereksponeret. Spotmåling og lidt eksperimentering gjorde tricket, hvilket sandsynligvis ikke ville have været muligt, hvis insektet havde været mere aktivt.
Jeg elsker virkelig farven og den lyse, luftige atmosfære af dette skud, og det er et af de fremtrædende billeder i min closeupportefølje.
7. Dawn fishing, Malta
Som fotografer tror vi ofte, at vi bringer et modigt offer ved at trække os selv tidligt ud af sengen for at fange en solopgang, men det ser altid ud til, at nogen går en videre. Ankomst til St. George's Bay i det sydlige Malta omkring kl. 6 fandt vi en samling mennesker, der forberedte sig til at tage ud i både til en tidlig fiskesession. Jeg tror, at planen var at være tilbage med en fangst i tilstrækkelig tid til at sælge frugterne af turen til de lokale restauranter ved havet.
Uanset hvad jeg satte et stativ så lavt nede og så tæt på en af de fortøjede både som jeg kunne, for at give billedet indtryk af at være i selve båden, på vej ud i bugten. Jeg kunne godt lide de modsatte kurver på forgrundsbåden og dem, der hvilede længere ude, med den stigende sol, der giver et kompositivt 'full stop'. Jeg har ikke set et stort antal tågete morgener på Malta, men følte det føjes til den rolige atmosfære i denne scene. Den vanskelige del var at vælge en hvidbalance, der nøjagtigt fangede både solopgangens varme og kølige farver.
Det meste af turismen på Malta er koncentreret i den nordlige del af øen, hvilket er en skam, da den bølgende kystlinje fra Marsaxlokk-runden til landsbyen Birzebbuga uden tvivl er mere fotogen steder. En virksomhed på Malta valgte at vælge dette billede til udskrivning som plakater, så det var generelt værd at starte tidligt.
8. Piazza del Popolo
Som du måske kan fortælle, er Rom en af mine yndlingsbyer til fotografering. Bevis for, at det hele handler om timing, befandt jeg mig på Piazza del Popolo tidligt om morgenen, men efter solopgang. Jeg havde allerede lavet ganske få billeder af Piazza og planlagde at flytte til et andet sted, da jeg bemærkede denne engagerende skyformation.
Det berømte par kirker, Chiesa di Santa Maria dei Miracoli og Basilica di Santa Maria di Montesanto, danner et imponerende sæt landemærker. Ved at skyde fra den anden side af Piazza kunne jeg komprimere perspektivet og inkludere obelisken i rammen og fuldføre trifekta af arkitektoniske træk, som den er mest kendt for. Den baggrundsbelyste stribe af sky havde en filmisk følelse og fungerede som en stærk førende linje, hvilket betyder, at den kunne tilføje drama uden at distrahere fra bygningselementerne.
For at bekæmpe sværmen af turister i forgrunden knælede jeg ned og indramede skuddet lige over jordoverfladen, hvilket skabte en fornemmelse af, at Piazza var tom. Dette skud er en af mine favoritter, da det er dramatisk, men det tog kun minimal indsats. Alle komponenterne kom sammen af sig selv - fantastiske funktioner, himmeldetaljer og vidunderlig belysning. Bellissimo!
9. Turkis daggry
Det er forbløffende forskellen, som en ændring i hvidbalance kan gøre. Tåge, en atmosfærisk kystlinje og daggry er alle ingredienser i en opskrift på dramatiske billeder, så da jeg ankom til Trow Rocks tidligt en efterårs morgen, forventede jeg interessante resultater. Denne bølgeformede platform er altid et fantastisk forgrundselement, hvor klippepuljerne efterladt af det tilbagevendende tidevand afspejler himmelens farve. Jeg var tilfreds med mine første billeder, hvoraf nogle understregede de varmere daggrytoner og andre, der var bestemt til sort / hvid-konvertering.
Jeg besluttede derefter at eksperimentere med farve og ændrede min hvidbalance til wolfram for at få flere af de køligere toner i scenen. Pludselig blev de rige blues og cyaner levende. Disse kontrasterede smukt med grønne alger og magenta på himlen og skabte en fyldigere farvepalet. Nordsøen ser altid kold ud, men jeg tror ikke, jeg nogensinde har set den helt i denne skygge før. Den overskyede belysning muliggjorde meget mættet farve, og jeg kom væk med et billede, der kontrasterede pænt med andre, jeg tidligere havde lavet på dette sted. Jeg skød dette med en 10 mm linse for at strække perspektivet så meget som muligt.
10. Barri Gòtic
Fortsat temaet for mine billeder af tilfældige gader har dette skud af en stille gyde i det gotiske kvarter i Barcelona en lignende fornemmelse som Durham-billedet ovenfor. Det er dog lidt mere eksotisk, så jeg kan forstå reaktionen på denne lidt bedre. Det er en simpel scene, men har masser af atmosfære takket være blandingen af køligere naturligt lys og glødende, varme kunstige pærer.
Dette område af Barcelona har uendelig charme, og jeg ville tage et enkelt billede, der samlede sine bedste egenskaber. Når man ser på denne ramme, kan man næsten lugte kaffe og høre klokkerne i Barcelonas katedral et par gader væk. Ved at måle fra lysene var jeg i stand til at opretholde den mørkere atmosfære i den skyggefulde gyde. Det er ikke fancy eller komplekst, men jeg elsker det, fordi jeg ser på det, som om jeg stadig er der, hvilket er kommet til nytte i løbet af de sidste par uger med lockdown.
Rettet mod semi-professionelle, Digital fotograf satser på at udfordre og motivere dig til at tage dine bedste skud. Vores dybdegående funktioner er designet til at tage din fotografering til det næste niveau.
Specielt udsalg af digital udgave - Fem nummer for $ 5 / £ 5 / € 5Se tilbud
Det bedste kamera til portrætter i 2022-2023: kameraer og linser, der er perfekte til portrætter
Den bedste linse til portrætter i 2022-2023: vores valg af de bedste 85 mm linser lige nu
Det bedste rejsekamera i 2022-2023: se verden og tag fantastiske billeder