Min farverige fortid: "At bygge bro mellem kløft mellem historie og kunst ved hjælp af fotokolorisering"

Uanset om du betragter det som kunst, videnskab eller et sted derimellem, er processen med fotokolorisering mere end bare en interessant teknisk bedrift eller en handling af visuelt udtryk; det er en måde at puste liv i vores historie og omdanne fortidens farveløse ansigter til ægte, relaterede mennesker.

Dette er det arbejde, der har fortæret Matthew Loughrey, manden bag My Colourful Past, de sidste fire år. Hvad startede med et uskyldigt spørgsmål fra hans lille dreng, der blev udbredt i en søgen efter at genskabe farver til historiske fotografier og filmruller, der spænder over spektret fra den amerikanske borgerkrig til NASAs rumprogram.

My Colourful Pasts fotokoloriseringsarbejde har været omtalt i National Geographic og bruges som undervisningsmateriale i skoler med et GoFundMe-projekt i værkerne for at understøtte en udvidelse af materialernes uddannelsesmæssige opgave.

Vi talte med Loughrey om, hvordan hans arbejde opstod, hvordan det er blevet modtaget af historikere og akademikere, skillet mellem farve og sort-hvid i hans egen fotografering, og hvordan han modtog en (meget høflig) dødstrussel over sit engagement til farvelægning af fotografier fra fortiden …

En yderligere farvelægning af præsident Abraham Lincoln, fotograferet af Mathew Brady i eller nær februar 1864 under borgerkrigen. Ser man på optegnelser måned til måned for det år udgør et svimlende tab af menneskeliv. Andetsteds og samme år blev mønterloven vedtaget af den amerikanske kongres, som pålagde alle amerikanske mønter nu indskrevet med "In God We Trust". #farve #præsident #lincoln #civilwar # 1800-tallet #historie #dragt #coins #ingodwetrust #portræt # uset #kunstnereoninstagram #instaart #wacom #unionarmy #confederate #fight #pocketwatch #battle #death #soldiers 𝑀𝑦 𝐶𝑜𝑙𝑜𝑟𝑓𝑢𝑙 𝑃𝑎𝑠𝑡

Et foto indsendt af @my_colorful_past den 9. marts 2022-2023 kl.8: 50 PST

: Hvordan vil du beskrive dit arbejde for dem, der aldrig har stødt på det - hvad er Min farverige fortid, hvad gør det, og hvad er dets mål?

Matthew Loughrey: Det startede i begyndelsen af ​​2015 som et middel til at bygge bro over en kløft mellem historie og kunst ved hjælp af farvelægning. En engagementøvelse til læring, både online og personligt. Det blev hurtigt anerkendt som en mulighed for museer og biblioteker til at forbedre deres egne besøgendeoplevelser, og dette førte projektet til et helt andet niveau. Målet er at uddanne sig gennem genbrug af historisk fotografering ved hjælp af farvelægning, animation og endda 3D.

Inden vi dyber dybere, fortæl os om din historie inden for ren fotografering. Hvornår tog du først et kamera, og hvad inspirerede dig til at gøre?

Den første gang, jeg brugte et eget kamera, var i slutningen af ​​halvfemserne - en tur til Jessops på Oxbode i Gloucester, og jeg var hooked. Det var en Pentax MZ-50, og det var undskyldningen for at rejse, som jeg havde ledt efter. Jeg ville få mine negativer udviklet nedenunder i vores lokale støvler, fordi de havde noget stort mat Agfa-papir, og det var overkommeligt. Jeg blev inspireret af resultaterne mere end noget særligt, at jeg kunne se noget gennem en søger, og udviklingsprocessen kunne skalere det op til plakatstørrelse. Jeg troede, det var magisk.

Dette er et 161 år gammelt glasnegativ, der er farvet komplet, emnet 'Mille Boisso' er ukendt efter rekord. Meget går tabt for tiden, inklusive baggrundshistorier, men et billede kan sige tusind ord. Ser ud som et positivt image for at markere 10.000 tilhængere, så tak til alle jer, der fortsætter med at støtte dette med dine tanker og kommentarer! Negativer af glas, bevaret, giver utrolig indsigt og detaljer. Skabelsesåret her var 1856. #skønhed #rød #vintagefashion #vintagestyle #happy #instaart #smuk #kærlighed #mode #kunst #følg # kunstner #historie 𝑀𝑦 𝐶𝑜𝑙𝑜𝑟𝑓𝑢𝑙 𝑃𝑎𝑠𝑡

Et foto indsendt af @my_colorful_past den 28. juni 2017 kl.4: 14 PDT

I hvilken grad redigerede / redigerede du din egen fotografering - er dine billeder for det meste komplette på tidspunktet for fangsten, eller kommer de til live i efterproduktionen?

Da jeg brugte MZ-50, tror jeg ikke, at redigering af indlæg engang eksisterede; Jeg fulgte guiderne i de månedlige magasiner, som jeg ville købe i byen. Jeg lærte om alle de effekter, du kunne skabe enkelt og mekanisk ved hjælp af målinger af tid, frigivelseskabler, et stativ, en lommelygte, filtre og resten af ​​det. Jeg ville øve mig omkring Gloucester-dokkerne, fotografere kajerne og vove mig ud på landet i det gode vejr. Jeg har et par af de meget fotografier på væggen her hjemme.

Tiden væk fra fotografering, måske 2004 til 2010, så mig komme tilbage til en meget anden verden. Det var akut digitalt, og hvad mere var softwaren noget, jeg ikke var bange for. Jeg var vokset op i en verden af ​​Dan Silvas Deluxe Paint-serie på Amiga - jeg brugte timer på timer til at bruge den.

Denne digitale verden var også meget velkommen og langt billigere. Det kostede en masse penge at udvikle udskrifter og købe film i slutningen af ​​halvfemserne; Jeg husker, at jeg fik en udgave udviklet tre gange for at løse et problem med himmelens blåhed. Hvis jeg havde haft adgang til dagens teknologi, ville jeg have været i stand til at ordne det på et øjeblik.

Greta Zimmer Friedman, der blev identificeret nogle år senere som sygeplejersken på fotografiet, blev genstand for måske det mest ikoniske billede taget på V-J Day, den 14. august i 1945. Det fangede jublen, som folk følte ved krigens afslutning. Følg @my_colorful_past for at se historien komme til liv. #kiss # ww2 #artofinstagram #mobilestudiopro #madewithwacom #usnavy #timesquare #love #oldphotographs #ushistory 𝑀𝑦 𝐶𝑜𝑙𝑜𝑟𝑓𝑢𝑙 𝑃𝑎𝑠𝑡

Et foto indsendt af @my_colorful_past den 5. marts 2017 kl. 8:10 PST

Dine egne fotografier - hvad vil du sige er procentdelen af ​​sort-hvid kontra farvebilleder, du tager, og har dette påvirket din interesse i at farve historiske billeder?

Sort-hvid stod altid for mig ved, at det var 'historisk'. Jeg tror, ​​at fraværet af farve fik mig til at sætte spørgsmålstegn ved en scene mere og se efter betydningen. I den digitale æra har jeg taget måske 70% af mine fotografier i sort / hvid. Fotografiets kunst havde underligt set ingen indflydelse på projektet My Colourful Past; det var mere kunsten at forstå software og maskiner, der gav det liv, og denne konstante følelse af at blive tiltrukket af fortiden for bedre at forstå nutiden.

Så hvordan begyndte din rejse med farvelægning - vi forstår, at vi har din ældste søn at takke for at sætte dig på din nuværende vej …

Det er rigtigt, at min søn spurgte, at verden altid var i sort-hvid. Han var meget ung på det tidspunkt. Jeg svarede ham så godt jeg kunne, og jeg tror, ​​at den dag markerede fremkomsten af ​​dette projekt - det var en slags bekræftelse.

Denne farvelægning af Lee Harvey Oswald fremhævede i dagens @dailystar og falder sammen med frigivelsen af ​​tusinder af filer fra CIA, relateret til mordet på John F. Kennedy i 1963. Det originale sort / hvide mugshot blev taget i Dallas kort efter hans anholdelse . Se historien vækkes til live ved at følge @my_colorful_past #jfk #cia #trump #nyheder # 1960'erne #leeharveyoswald #mugshot # throwbackthursday #crime #kennedy #art #unseen #instaart #tbt #bruises #president #usa #dallas #texas #history # dokumenter 𝑀𝑦 𝐶𝑜𝑙𝑜𝑟𝑓𝑢𝑙 𝑃𝑎𝑠𝑡

Et foto indsendt af @my_colorful_past den 26. oktober 2017 kl. 15.05 PDT

Dit første arbejde, som vi virkelig begyndte at bemærke, var fotografierne af fanger fra Alcatraz. Hvad var det ved disse mennesker, der talte til dig?

Jeg havde besøgt Alctraz Island for meget længe siden med min familie, og det ætsede sig i mit sind. Vi ankom til fængslet med færge og tog en guidet tur. Det var bemærkelsesværdigt koldt, og det var noget andet at se cellerne. Jeg vidste om brødrene Anglin, og min partner Sarah opfordrede mig til at komme i kontakt med deres nevø, Ken Widner, om at bringe deres krusskud til liv. En kort historie, Ken kunne meget godt lide, hvad jeg lavede, og mellem os begge satte vi os en plan om at bringe billederne af hans onkler til live. Han forsynede mig venligt med billeder, der normalt ikke kan opnås - det var fascinerende.

Dit arbejde med 'Astro' -projektet, der indeholder farvelægninger af astronauter som John Glenn, startede virkelig din anerkendelse. Fortæl os, hvordan dette projekt er skabt, og hvad det har betydet i din karriere.

Jeg så, hvordan videoindhold blev foretrukket online og spurgte mig selv, hvordan jeg kunne skabe en eller anden form for videokunst. Jeg besluttede at kombinere kunst og rum til at fortælle en historie ved hjælp af fortælling og hyrede Micah Cottinghams talenttalent til at binde det hele sammen. Resultaterne blev set af en National Geographic-billedredaktør, som igen fik en medarbejderforfatter til at ringe op mig ud af det blå til et interview.

Farvelægning af astronaut Gordon Cooper i maj 1963. Paletopdagelse ved hjælp af NN. #nasa #kviksølv # venskabseven #astronaut #kennedyspacecenter #gordoncooper #farvet #myfarvetfuldpast #madewithwacom 𝑀𝑦 𝐶𝑜𝑙𝑜𝑟𝑓𝑢𝑙 𝑃𝑎𝑠𝑡

Et foto indsendt af @my_colorful_past den 8. december 2016 kl. 16:21 PST

Nogle uger senere havde Astro-projektet og ræsonnementet bag My Colourful Past en hel side i National Geographic Magazine. Jeg er altid så ydmyg over det som muligt; det er en seriøs bedrift af enhver standard, men hvad det virkelig betød for mig var, at jeg var på rette vej med disse ideer. Jeg havde en ny tillid til mine mål, og folk så og lyttede.

Bortset fra rummet og Alcatraz fokuserer meget af dit arbejde på den amerikanske borgerkrig, indianere og det gamle vest. Er et område af personlig interesse for dig eller noget, der er udviklet i løbet af dit arbejde?

Efter at være født og opvokset i Storbritannien var amerikansk historie ikke noget, jeg var bekendt med. Hvis ikke for dette projekt, ville jeg ikke være sket med noget af den største dokumentarfotografering, jeg har set. Jeg blev hurtigt besat af Mathew Bradys og AJ Russells arbejde - begge havde en fod i borgerkrigsfotografering og brugte de mest vidunderlige kameraer til at dokumentere det.

Det er faktisk deres arbejde, der inspirerede mig til at tage projektet i en retning, som jeg ikke ville have overvejet i starten, det vil sige at være uddannelsessektoren og et projekt, der har været i gang i de sidste to år.

Farvelægning af et fotografi fra 1889. William F Cody, langt bedre kendt som Buffalo Bill. Han begyndte at arbejde i en alder af elleve år efter sin fars død og blev rytter for Pony Express i en alder af 14. Under den amerikanske borgerkrig tjente han Unionen fra 1863 til krigens afslutning i 1865. Senere tjente han som civil spejder for den amerikanske hær under de indiske krige og modtog æresmedaljen i 1872. En af de mest farverige figurer i det amerikanske gamle vest, Buffalo Bills legende begyndte at sprede sig, da han kun var treogtyve. Kort efter begyndte han at optræde i shows, der viste cowboytemaer og episoder fra grænsen og Indiske krige. Han grundlagde Buffalo Bills Wild West i 1883 og tog sit store firma på ture i USA og begyndte i 1887 i Storbritannien og Europa. #wildwest #paris #performanceart #sioux #cowboys #horse #show #buffalobill #buffalo #guns #hat #art # 1800s #army #uscivilwar #unionarmy #flowers #brodery #embroideryart #beards #instaart #color #history #wacom 𝑀𝑦 𝐶𝑜𝑙𝑜𝑟𝑓𝑢𝑙 𝑃𝑎𝑠𝑡

Et foto indsendt af @my_colorful_past den 22. december 2022-2023 kl. 05.47 PST

Set ud fra din irske arv ser dine billeder af Michael Collins og Irlands Rising særligt vigtige ud. Hvordan er dit arbejde blevet modtaget ved hjemmets bredder?

Jeg modtog en masse forespørgsler om farvearbejde i forbindelse med hundredeårsdagen for påskeopgangen i 2016. Jeg havde opbygget relationer med billedborde i udlandet og havde nu mulighed for at gøre det her i Irland; det var rent god timing, der gjorde det muligt, da Min farverige fortid allerede blev talt om, og alt faldt på plads. Projektet har altid fået stor støtte her omkring historiske begivenheder og personligheder.

Omvendt, har du stødt på nogen modstand fra mennesker, der føler, at de originale billeder skal være som de er - eller endda at du begår en form for hærværk? Hvad er din reaktion på den slags tænkning?

Jeg plejede at besvare dette spørgsmål ved at sige, at hjernen er designet til at se i rødt, grønt og blåt, hvilket det selvfølgelig er. Jeg tror dog, at jeg forsøgte at argumentere for eller forsvare dette arbejde, når det virkelig ikke er nødvendigt. Vi kan enten lide noget eller ikke, og det er en vigtig del af livet.

Farvelægning af Florence Owens Thompson. Dorothea Lange er måske bedst kendt for sit fotografi ved navn 'Migrant Mother' taget til Farm Security Administration i 1936. Hvad mange ikke er klar over er, at fotografiet var et af fem taget. Dette er farvelægningen af ​​et alternativ. Dorothea Lange forklarer det bedst: "Jeg så og nærmede mig den sultne og desperate mor, som om hun var trukket af en magnet. Jeg kan ikke huske, hvordan jeg forklarede min tilstedeværelse eller mit kamera for hende, men jeg kan ikke huske, at hun ikke stillede mig nogen spørgsmål. Jeg lavede fem eksponeringer, arbejdede tættere og tættere fra samme retning. Jeg spurgte ikke hendes navn eller hendes historie. Hun fortalte mig sin alder, at hun var toogtredive. Hun sagde, at de havde levet på frosne grøntsager fra de omkringliggende marker og fugle, som børnene dræbte. Hun havde netop solgt dækkene fra sin bil for at købe mad. Der sad hun i det magre telt med sine børn kramede omkring sig og syntes at vide, at mine billeder måske kunne hjælpe hende, og så hun hjalp mig. Der var en slags lighed omkring det ". Følg @my_colorful_past for at se historien komme til liv. #strongwoman #strongwomen #family #mother #portraitphotography # 1930s #vintage #wilderness #dustbowl #history #breastfeeding #art #artsofinstagram #picoftheday #throwback #transformation 𝑀𝑦 𝐶𝑜𝑙𝑜𝑟𝑓𝑢𝑙 𝑃𝑎𝑠𝑡

Et foto indsendt af @my_colorful_past den 21. maj 2017 kl.4.40 PDT

I den yderste ende af skalaen blev jeg sendt ud af det blå af en meget irriteret herre fra New Zealand, der truede med at spore mig og "myrde" mig for at farve et 1884-glasnegativ af Maori King Tawhiao. Jeg siger "gentleman", fordi han havde høflighed til i det mindste at informere mig om hans planer. På en seriøs note er svaret dog overvældende positivt.

Hvordan betragter du din rolle i det væsentlige - kunstner, historiker, restaureringsekspert, konserveringsmand, kulturfortolker eller noget andet?

Jeg ser kun mig selv som personen bag Min farverige fortid. Jeg har en stærk vision om, hvor projektet er på vej, og det er her, jeg fastholder fokus. Jeg arbejder meget hårdt på at levere en følelse af relatabilitet, der i det væsentlige ikke er udforsket i uddannelsessektoren. Det giver mig forskellige roller. Alt, hvad der betyder noget, er hvad der præsenteres, og at det fortæller en historie.

Jeg vil også påpege, at jeg på denne rejse i nogle henseender ikke er alene. Jeg tror på at dele ideer og kombinere indsats på tværs af en række evner for at realisere et projekt fuldt ud. Det er her, et projekts succes lever. For mange mennesker holder ideer for sig selv og undrer sig derefter over, hvorfor de aldrig virkelig er sket.

Taget til Old Trafford museum og stadion tur, en farvelægning af et sportsligt vendepunkt. 1958 og det nye Manchester United, der effektivt rejste sig fra asken i München. For alle, der måske stadig ikke allerede ved, fandt München-luftkatastrofen sted den 6. februar 1958, da British European Airways Flight 609 styrtede ned ved sit tredje forsøg på at tage af fra en sultdækket landingsbane i München-Riem lufthavn, Vesttyskland . Følg @my_colorful_past for at se historien komme til liv. #red #manutd #manchester #happy #fodbold #kunst # 1950'erne #manchesterunited #uk #fodbold #fodbold 𝑀𝑦 𝐶𝑜𝑙𝑜𝑟𝑓𝑢𝑙 𝑃𝑎𝑠𝑡

Et foto indsendt af @my_colorful_past den 17. april 2017 kl. 12:21 PDT

Mange mennesker er fascineret af billedfarvning, men få er i stand til at opfylde din standard for at gøre det. Hvordan nærmer du dig et gennemsnitligt projekt, hvilken type arbejde eller hvilket tidsinput der kan være involveret, og hvornår ved du, hvornår et billede er “færdigt”?

Jeg arvede nogle evner fra mine forældre inden for både kunst og teknik. Nogle gange føles disse evner som gaver, og jeg er fast overbevist om, at det er, der adskiller mit arbejde. Du kan ikke lære det; du har bare denne evne, du er taknemmelig for, og du er tvunget til at udforske den på enhver måde, du overhovedet kan.

Selvfølgelig har jeg metoder og en digital arbejdsgang, der udgør en del af enhver farvning, du ser. I den henseende betragter jeg mig ikke anderledes end nogen anden digital kunstner, det er bare meget svært at forklare “hvordan” jeg nærmer mig et givet fotografi. Begyndelsen er ikke altid den begyndelse, vi antager, intet er ordnet ved det eller lineært som en proces, og tålmodighed er nøgleingrediensen.

Ud over stillbilleder har du for nylig farvelagt film og endda vintage stereografier. Hvordan er dette sket?

I 2015 begyndte jeg at samle og organisere glasnegativer i bestemte grupper efter at have bemærket, at nogle biblioteker ikke havde holdt et antal glasnegativer sammen. Jeg fortalte mig selv, at nogle af dem muligvis blev afskediget som duplikater. Jeg spurgte ikke, hvorfor og i stedet begyndte jeg selv at undersøge anomalierne og fokuserede på Mathew Bradys og hans medarbejderes arbejde, især AJ Russells arbejde. Det blev hurtigt et delprojekt.

Langt over et århundrede gammel og oprindeligt i sort / hvid samtaler Oglala Lakota Chief Iron Tail og William F. Cody (Buffalo Bill) ved hjælp af Plains Indian tegnsprog. Uset i farve er dette kun et klip af, hvad der er rundt om hjørnet. Se venligst på min GoFundMe-side, link i bio.#historiekanal #lakota # nateamerikansk #buffalobill #wildwest #jagt #historie #amerika #stamme #kommunikation #rejse #udstilling #kunst #teknologi # usynlig # fortid #antik #krop #skæg #stærk #natur # gammeltnyt #lær #opdag #signsprog 𝑀𝑦 𝐶𝑜𝑙𝑜𝑟𝑓𝑢𝑙 𝑃𝑎𝑠𝑡

Et foto indsendt af @my_colorful_past den 18. september 2022-2023 kl. 11:26 PDT

Jeg fandt ud af, at Brady og hans fotografer ved et uheld havde animeret deres motiver. Jeg henviser ikke kun til stereoview-kort, men i stedet til et utilsigtet resultat, når jeg bruger 'multiplicerende' kameraer. Nogle gange blev fire eller otte billeder udsat for en enkelt plade for at levere en hurtigere service, som igen antager jeg var omkostningseffektiv for Mathew Bradys ekspanderende virksomhed.

Billederne eksponerede fra lidt forskellige vinkler, og jeg har brugt den bedste del af to år på at transponere dem for at danne et helt nyt materialebibliotek, et venture i anaglyfernes verden.

Og dit arbejde med billederne fra Brady og co vil komme ind i en bog …

Resultaterne af transponering af stereoviews og konvertering til anaglyffer er fantastiske at se. Det bringer seeroplevelsen ind i en anden verden. I nogle måneder har jeg brainstormet deres ansøgning med Keith Harris Ph D, og ​​vi var enige om, at der er behov for, at arbejdet udgives i bogform. En amerikansk udgiver har set værket og deler vores vision - noget virkelig specielt er i gang.

General George A. Custer blev fotograferet ved hjælp af et multiplikationskamera af Mathew Brady i 1860'erne. En utilsigtet animation skjult i almindeligt syn. Snesevis er blevet revideret som en del af delprojektet for at fremvise bemærkelsesværdige ledere, civile og scener fra den amerikanske borgerkrigstid. #animation #uniform #spooky #real #past #history #america #custer #art #alive #portrait #studio #wacom #discovery # 1800s #civilwar #unionarmy 𝑀𝑦 𝐶𝑜𝑙𝑜𝑟𝑓𝑢𝑙 𝑃𝑎𝑠𝑡

Et foto indsendt af @my_colorful_past den 1. april 2022-2023 kl 10:18 PDT

Du har for nylig lanceret en GoFundMe-side (som kan ses her) for at hjælpe med at finansiere dit arbejde og især nogle af disse nye projekter. Fortæl os lidt om kampagnen, og hvordan den kan påvirke omfanget af dine fremtidige projekter.

Allerede nu demonstreres mit arbejde for historiestuderende på en privat gymnasium i Los Angeles af Keith Harris PhD. Den indledende feedback var øjeblikkelig og tegnede på et behov for, at resultaterne skulle være tilgængelige i langt større skala. GoFundMe-donationerne vil hjælpe med at opbygge en læseplansspecifik digital platform, som undervisere overalt i verden kan få adgang til til deres studerendes fordel.

Dit arbejde omfatter nogle af de vigtigste, indflydelsesrige og mest interessante kulturpersoner - alle fra Abraham Lincoln og John F Kennedy til Muhammad Ali og Marilyn Monroe til Kray-tvillingerne og Buffalo Bill. Er der et bestemt projekt, der mest fascinerede dig, og hvad ville du elske muligheden for at arbejde på?

I 2017 kom Thanet District Council i kontakt og bad mig om at dechiffrere det nøjagtige farveskema for det ikoniske Dreamland Cinema-skilt på Margate strandpromenaden, alt sammen fra en række sort-hvide fotografier taget i 1930'erne.

Ønsker jer alle en fredelig pause fra arbejdets stress, den tidlige start og de sene ankomster. Glædelig jul, uanset hvor du er. Nyd dette billede af Marilyn Monroe af Richard Avedon, bragt levende med farver. Oprindeligt taget den 6. maj 1957 i New York. #skønhed #tanker # gange # efterfølgende # skuespillerinde #sterkvinde #blondt hår #marilynmonroe # 1950'erne #portrætfotografering #newyork #smukt #tid # gammelt nyt #farve #digital kunst # kunst #instaart #ikon #fjerning #kvinde #legend #hollywood 𝑀𝑦 𝐶𝑜𝑙𝑜𝑟𝑓𝑢𝑙 𝑃𝑎𝑠𝑡

Et foto indsendt af @my_colorful_past den 24. december 2017 kl. 16:19 PST

De forstod, at jeg havde et system på plads her, der kunne dechiffrere de originale fotografier, og det var en succes. At se dette arbejde udført i 'virkelige verden' var meget opløftende, hver gang jeg ser det, kan jeg sige til mig selv 'Jeg gjorde det, og det fungerer'. Nu er Margate strandpromenaden delvis oplyst af noget, jeg havde en hånd i.

Hvad angår fremtidige muligheder, er jeg meget opmærksom på, at der i cirkler er tale om opfordringen til en ny amerikansk borgerkrigsdokumentar. Det har været 30 år siden Ken Burns bragte sit håndværk til vores skærme, og hvad jeg laver her er blevet anerkendt som en visuel historiefortællingsmulighed, hvis en ny dokumentarfilm skulle ske. Jeg tror, ​​det ville være meget specielt at være involveret i.

Endelig, hvis folk kun tager én ting væk fra dit arbejde, hvad håber du det er?

En ny forståelse. Nogle gange er det bare mig, der ser på en person, der kommer til liv gennem farvning af optagelser eller stillbilleder, og jeg ser dem som de var. I en kort periode er jeg den eneste person på Jorden, der har denne mulighed, og det er ydmygende. Det er selvfølgelig ikke tidsrejser, men det er lige så tankevækkende. Og at give dem i uddannelsen den mulighed - det er det, det handler om.

Mit farverige fortid - fotokoloriseringsprojekt har til formål at bringe historien til liv
Bedste film: vores valg af de bedste 35 mm film, rullefilm og arkfilm til dit kamera Skift sommer til efterår ved hjælp af ekstreme farvejusteringer i Photoshop

Interessante artikler...