Sådan kreativt tone dine billeder med hvidbalanceindstillinger

Indholdsfortegnelse:

Anonim

Vi tænker ofte på hvidbalance som et værktøj til at korrigere farvegods og holde tingene, som vi kan se dem i det virkelige liv, fordi det i de fleste situationer er nøjagtigt det, vi kræver af det. Men har du nogensinde tænkt dig at bruge disse indstillinger kreativt?

At gå væk fra standard auto-tilstand og eksperimentere med de forskellige hvidbalanceindstillinger kan tilføje billeder til masser af indflydelse. Du kan bruge dette til at intensivere stemningen og stemningen i en scene eller til at ændre den fuldstændigt og skabe mere usædvanlige abstrakte resultater - og det bedste ved alt dette er, at du ikke behøver at gå nogen steder til en computer.

Hvis du aldrig har prøvet det før, her er en oversigt over, hvad du kan gøre i kameraet, hvilke motiver og billeder der fungerer bedst, og hvordan du finjusterer dine billeder for at få de bedste resultater.

Hvilke muligheder er tilgængelige?

De fleste hvidbalancesystemer omfatter en automatisk indstilling, flere forudindstillinger såsom overskyet, skygge og wolfram og muligheden for at optage en brugerdefineret hvidbalanceindstilling ved at fotografere et neutralt mål.

Der er også normalt en farvetemperaturskala, der løber fra ca. 2500-10.000K og muligheden for at forspænde presets og / eller Auto-indstillingen let for at optage billeder med en meget lille rollebesætning, såsom rav eller magenta.

Moderne kameraer giver dig typisk også mulighed for at skyde på en automatisk indstilling med et ekstra fokus på at bevare varmere toner i scenen.

Forudindstillinger

Forudindstillingerne er et godt sted at starte, især hvis dit kamera giver dig mulighed for at få vist resultaterne på skærmen, mens du cykler gennem de forskellige muligheder. Dette giver dig en øjeblikkelig idé om, hvad der fungerer, og hvad der ikke fungerer i en given situation.

Når du fotograferer i dagslys, vil du for eksempel sandsynligvis finde de solrige og overskyede indstillinger til at ligne den automatiske læsning, selvom skift til skygge skal give dig en mere åbenbar varme, mens skift til lysstofrør behandler billeder med en blå nuance.

Farvetemperaturskala

For både meget fin kontrol over ændringer og de mest ekstreme resultater, overvej at bruge dit kameras farvetemperaturkontrol i stedet for forudindstillingerne.

Selvom dette fungerer på det samme princip som forudindstillingerne - hver forudindstillet indstilling som overskyet eller skygge er intet mere end en indstilling på denne skala - kan du ofte skubbe dette yderligere for mere markante effekter. Så du kan give billeder en stærk blå rollebesætning ved at vælge et lavt tal, f.eks. 2500K eller en orange / gul glød ved 10.000K.

Brugerdefineret indstilling

Den brugerdefinerede indstilling kan være meget nyttig, når man fotograferer et motiv under test af lysforhold, selvom det kun giver dig et resultat at arbejde med, er det sandsynligvis ikke den bedste mulighed her. Virkelig, du vil eksperimentere med forskellige resultater for at se, hvad der fungerer, og hvad der ikke fungerer, og til dette skal du fokusere på enten forudindstillingerne eller indstillingerne for farvetemperatur.

Hvilken slags billeder fungerer godt?

Hvilken slags billeder, der fungerer godt til dette, afhænger af den effekt, du vil opnå, men du forsøger generelt en af ​​to ting. Du vil enten øge varmen, køligheden eller enhver anden rollebesætning, der allerede er til stede i en scene, eller alternativt vil du se på at behandle billeder med noget helt andet for at ændre stemningen fuldstændigt.

Hvis du ønsker at øge varmen af ​​kølighed i en scene, skal du bruge billeder, der allerede læner sig mod dette, men som bare kunne gøre med et lille boost. Så ved at tage en solnedgang eller en solopgang som et eksempel ved hjælp af indstillingen for overskyet hvidbalance (eller et punkt på farvetemperaturskalaen, der omtrent svarer til det) er en fantastisk måde at tage de naturlige varme toner, der allerede er til et andet niveau. For meget, og det ser urealistisk ud, men med bare et lille boost kan det få et allerede behageligt billede til at se lidt bedre ud.

6 måder at få mest muligt ud af dit kitobjektiv

Scener domineret af varmere nuancer som røde og brune, måske efterårsblade samt guldemner som arkitektoniske detaljer, fungerer også godt sammen med den overskyede indstilling eller den fluorescerende for endnu mere slag.

På samme måde er det fantastisk at bruge en varm indstilling, der introducerer en køligere rollebesætning, når du vil fremhæve kulden i en scene. Frostige, tidlige morgenbilleder af en sø eller andre scener, der indeholder vand, kan for eksempel se bedre ud med en let blå støbning, så du kan prøve at skifte til glødelampen for at intensivere dette.

For mere abstrakte resultater hjælper det, hvis scenen enten er ret neutral i farven, eller hvis den allerede læner sig mod den farve, du vælger, da disse er mere smidige for forskellige ændringer.

Dette gælder også emnet; jo mindre identificerbart noget er til at begynde med, jo mere vil det modstå ekstrem behandling, da seeren får mindre en idé om, hvordan det skal se ud.

Billeder taget med meget lav dybdeskarphed og masser af slørede detaljer fungerer særligt godt, når de behandles på denne måde. Disse kan også se godt ud med ekstra vignettering eller i det mindste vignettering, der allerede findes ukorrigeret, så kontroller, om du har slukket for en vignetteringskorrektion, hvis du vil anvende denne effekt.

Giv dine billeder en sidste polering

Ovenstående bør give dig et udgangspunkt for at tage forskellige tonede billeder, men husk at det gennemsnitlige kamera typisk vil give kontrol over en række yderligere parametre for at gøre dine billeder endnu mere slående.

Afhængigt af dit kamera kan du muligvis justere disse ved hjælp af Raw-behandling i kameraet, efter at du har taget dit billede i stedet for at skulle foretage alle disse justeringer, før du skyder. Dette er fantastisk, da du kan lave flere kopier af det samme billede med forskellige behandlinger. Under alle omstændigheder er optagelse i Raw den bedste fremgangsmåde, da du kan behandle billeder ikke-destruktivt.

For abstrakte resultater eller dem, der involverer fine detaljer, skal du øge kontrasten i kameraet for virkelig at forbedre dette. Nogle kameraer tilbyder en klarhedsskyder, som bedre kan definere detaljer uden at have den globale effekt på kontrast, som kontrastskyderen ville, men du kan i stedet bruge skarphedsskyderen til en mere subtil effekt.

Hvis din rollebesætning ikke er så stærk som du vil, skal du se på for at øge mætning i farveindstillingerne. Du kan finde den stærkeste indstilling overvælder de andre detaljer i scenen, så eksperimenter med en mere moderat stigning.

Snydeark: Forudindstillinger for hvidbalance